韓国出身のDJ／プロデューサー・Shubostarが誘う、コズミック・ディスコの旅ーー未来に導くサウンドを探る

Interview | 2023.05.17 2023.05.17

文： Fled Tokyo（Tune ouT Tokyo）　編：Aoi Kurihara　（翻訳）

Interview：Shubostar

韓国出身のShubostarことJiyoung Bakにインタビューを遂行。「コズミック」というテーマを持つ彼女のスタイルは、脈打つリズムと催眠術のようなメロディーでリスナーを宇宙の旅へと誘う。ディスコとダーク・テクノの要素を融合させたコズミック・ディスコはどのように確立されたのか、また彼女が主宰するレーベル〈uju Records〉や日本の来日についてなど、多岐にわたって話を伺った。

韓国出身のShubostarことJiyoung Bakは、韓国とタイ、そして現在はメキシコの進化するアンダーグラウンドシーンに没頭してきた。彼女のエレクトロニック・ミュージックのテイストはさまざまなスタイルに及ぶが、彼女の音楽には一貫して「コズミック」というテーマがある。彼女のスタイルは、ディスコとダーク・テクノの要素を融合させたコズミック・ディスコ。脈打つリズムと催眠術のようなメロディーでリスナーを宇宙の旅へと誘う。

本インタビューでは、コズミック・ディスコを確立するまでや、彼女が主宰する〈uju Records〉、日本への来日についてなど、多岐にわたって話を訊いた。

Interview：Shubostar

ー白馬マウンテンハーバーで開催されたSelVaのプレパーティーに出演するために来日されましたね。長野県の美しい山々での経験はどうでしたか?

このような美しい屋外イベントを作る素晴らしいプロモーターが日本にいるということを証明することができたと思います。この信じられないような場所でプレイする機会を与えられたことに、嬉しくて涙が出ました。

ーWombの出演は、白馬マウンテンハーバーのイベントのプレパーティーとしてWombにも出演しました。Wombでのプレイは初めてですか。

Wombのことは以前から聞いたことがありますが、そこでプレイしたことはなかったので楽しみでした。今回、出演ができて夢が叶いました！

ー世界を旅するDJとして、あなたの個人的な観点から、東京は世界中の他の都市と比べてどうですか。

日本の音楽シーンの歴史はとても古くから確立されていますよね。すべての店、特にバーの音楽のクオリティは素晴らしいです。アンダーグラウンドでセンスがいいと思います。また、日本は田舎へ行っても良い音楽が聴けますね。ポジティブな意味で本当に驚きました。

ー昨年の2022年、最高のハイライトや思い出はどこにありましたか?

もちろん、＜Burning Man2022＞のMayan Warriorのアートカーです。砂ぼこりが立ちこめ、人々からのきらめく光、さらには地面まで (私は地面に光を放つアート・インスタレーションの前で遊んでいたのです。）に、観客のエネルギーはパワフルで、忘れられない魔法の瞬間でした。

ー先日、坂本龍一さんが亡くなられました。日本から影響を受けた音楽はありますか。

高校生の頃は韓国の音楽よりも日本の音楽をよく聴いていました。X-JAPAN、L’Arc-en-Ciel、DIR EN GREYなどの日本のロックミュージックの大ファンでした。もちろん、Yellow Magic Orchestraにも出会いました。「Merry Christmas Mr. Lawrence」もよく弾きました。坂本龍一は間違いなく日本の歴史の中で最も偉大なアーティストの一人であり、私にとっても大きな意味のある存在です。

ーあなたのレーベル、〈uju Records〉からの最初のリリースは「Harlock」ですよね。アニメはアーティストとしてあなたに何らかの影響を与えましたか?

前に言ったように、高校時代は韓国の音楽よりも日本の音楽をよく聴いていました。『エヴァンゲリオン』、『カウボーイビバップ』、『天空のエスカフローネ』、『美少女戦士セーラームーン』、『スレイヤーズ』、『銀河鉄道999』、ジブリスタジオのすべて、『鉄コン筋クリート』、『パプリカ』、『スペースダンディ』、『サムライチャンプルー』など、日本のアニメをよく見ていたのです。

これらが私のアイデンティティを構築しました。特に『カウボーイビバップ』、『スペースダンディ』、『銀河鉄道999』が大好きで、どれも「宇宙旅行」をテーマにしています。私は乗組員と一緒にこの種の旅行を夢見ていました。音楽を作っているときは、自分が宇宙船の船長になった気分です。宇宙旅行のアニメーションに影響を受けて、宇宙の音を作ったに違いありません。

ー韓国は、Peggy Gouやあなた自身、Shubostarなど、国際的な才能あるアーティストを輩出しています。個人的にはヴァイナル・プレーヤーのRadio Revolutionerと Mihakをよく知っています。急成長中のソウルのエレクトロニック・シーンについて教えてください。

私は8年以上前にソウルのシーンを去ったので、この質問に答えるのがかなり難しいですが、シーンは急速に成長しており、興味深いものになっていると思います。このツアー中、バンコクでRadio Revolutionerに会いました。私たちは多くのことについて話し、良いDJ がたくさんいることには同意しましたが、他国との交流はあまりありませんでした。今はほんの始まりに過ぎません。数年後にはエレクトロニック・シーンが大きく成長し、他の国を驚かせるでしょう!

ーこのアジアのシーンに登場するのは、あなたにとってどのようなものでしたか?

特に私の純粋な情熱「Cosmic Voyage」シリーズをすでに知っている人がいる中で、他の人々と私の音楽について話すことができてとても気分が良かったです。また、私が音楽を演奏すると、彼らは私の音楽を認識し、メロディーや歌詞を一緒に歌ってくれることもあります。スマートフォンの画面で私の音楽をリクエストする人が時々います。奇妙に感じますが、彼らが私の音楽をすでに知っていることに感謝しています。

ーあなたはメキシコ、メキシコシティを拠点とする〈uju Records〉の代表です。 1月にはトゥルムの＜Radical & Incendia presents Born in Mexico Showcase＞にてZombies In Miami、Paulor、Vongoldと共演しましたね。メキシコとのつながりは？

メキシコに4～5年住んでいます。私のキャリアはメキシコで成長し始めました！メキシコに来る前は、しばらく DJ をやめていましたが、何人かの友人に出会い、助けてもらったことで、再び音楽をプレイするようになりました。それがメキシコ生まれのエージェント、Marcoと仕事を始めた瞬間です。彼のおかげで、私はメキシコ中の最高のクラブやフェスティバルでプレイするようになりました! メキシコは私にとって大きな意味があります。メキシコは私の心の中にあります。

ー韓国とメキシコの外にいるとき、どんな食べ物を欲しますか。

シーフード、特に生のシーフードが好物です。タパススタイルの料理も好きです。最近は自然派ワインを飲みに行くのが大好きです。

ー日本におけるダーク・ディスコとインディー・ディスコのシーンは、Curses、Moscoman、Simple Symmetry など、これらの流れを汲む国際的な DJ が来日していますニューディスコからテクノのスプラッシュを伴うダークディスコまでを取り入れるあなたの「コズミック・ディスコ」はどのように確立したと思いますか。

それは私が人生で聞いたすべての組み合わせで、自然に生まれたものです。 Todd Terje、Lindstrom、Prins Thomas などのノルディック・ディスコのアーティストだけでなく、Daniele Baldelli や Alexander Robotnick などのイタロやコズミック・ディスコのアーティストもよく聴いていました。私は日本、韓国、そしてどこからでもロック・ミュージックを聴いていました。ゴス・メタルも聴きたかった！私のSoundcloudのミックスセットシリーズ「Cosmic Voyage」で私の音楽の旅をチェックしてみてください。

Shubostar · CØSMIC VØYAGE episode 1. 航海 (Voyage)

ー先月の 3月31日に、〈Live At Robert Johnson〉レーベルからデビューアルバム『Dolphin Dream』をリリースしました。「Queen Millennia」というトラックは、メランコリックでありながら希望に満ちたニューディスコであり、コズミックなサウンドが散りばめられ、宇宙からのテクノの要素も含まれるようなイメージです。このアルバムのコンセプトは？

私はパンデミックの間にこれらのトラックのほとんどを作りました。「Spiegel」がスポットライトを浴びた後、日本のアニメーションに関連した音楽をもっと作りたいと思いました。「Queen Millenia」では、メーテルの母であるプロメティウム女王を表現するメランコリックなメロディーを作ろうとしました。アルバムと同名曲「Dolphin Dream」では、親友であるメキシコの DJ トリオ Magic Dolphin Clubからインスピレーションを得てイルカのサウンドを使用するというアイデアを思いつきました。彼らはいつもセットでイルカの音を演奏するんです。「Siestar」は非常にダンサブルな明るいトラックになりたかったプロジェクトでした。「Éternite」は友人の Alexandra に会った後、すべてが自然にやってきました。私たちはフランクフルトで会い、私に彼女の詩を送ってくれました。彼女の夢のような詩に合うようにトラックを作りました。